Fotogénicos

El Centro de Estudios de Investigación del Museu Valencià de la Il·lustració i la Modernitat (MuVIM) ha programado para los días 18, 19, 20 y 21 de diciembre las jornadas ‘La(es) història(es) de la(es) fotografía(es)’, según informaron fuentes de la Diputación de Valencia.

Estas jornadas, en las que colabora el Departamento de Comunicación Audiovisual, Documentación e Historia del Arte de la Universidad Politécnica de Valencia y el Vicerrectorado de Cultura de la Universidad Politécnica de Valencia, reunirá por espacio de unos días a reconocidos especialistas en la materia en varias sesiones de mañana y tarde.

Cuando apenas han transcurrido 170 años de la invención de la fotografía, ya surgen voces proclamando su desaparición debido sobre todo a la introducción de las nuevas tecnologías y conceptos teóricos como cultura visual. En este contexto, el MuVIm pretende en estas sesiones ‘revisar el modelo utilizado para la construcción de su historia aportando las particulares visiones de una serie de grandes profesionales’, según explicó Pep Benlloch, director académico de las jornadas.

Tras la inauguración, prevista para mañana a partir de las 16.00 horas en el MuVIM, abrirá estas sesiones Carmelo Vega de la Universidad de la Laguna, con la ponencia ‘Finales (y finalidades) de la historia de la fotografía’ y a las 18.00 ‘La historiografía de la fotografía antigua en España: rumbos elegidos y rumbos a seguir’ a cargo de Lee Fontanella prestigioso investigador estadounidense.

Con un éxito de matriculación que ronda las 200 inscripciones, ‘estas jornadas sirven para reflexionar sobre el éxito de Valencia Fotográfica 06 que ha reunido 26 exposiciones fotográficas en la mayoría, por su parte, Romà de la Calle, director del MuVIM. Hasta mañana se mantiene abierto el plazo de matriculación.

Fuente: Europa Press

José Antonio Ocaña Martínez se encuentra, además, inmerso en otros proyectos. Una iniciativa novedosa que comparte con el chino Wendou Zhou. Pintura y fotografía unidas en un mismo proyecto.

-Ahora está inmerso en una apuesta única que le ha exigido compartir trabajo con otro artista.

- Wendou Zhou es un chico de la facultad al cual he dado clases. Es de otra generación, porque tiene 20 años menos que yo y ha venido de Pekín. Hicimos buenas migas intelectuales, lo que viene a demostrar varias cosas. Él trabaja el tema de la fotografía y el diseño. Hoy la gente no solamente pinta. Las artes son un mundo muy complejo, quisimos hacer una especie de afrenta, decir a la gente que la pintura y la fotografía es lo mismo. Hemos arriesgado tanto que incluso hemos metido obras del año 80.

-¿Cómo se trabaja junto a otro artista?

-Es muy complicado, sobre todo con un chino que son gente muy compleja. Pero después de varias discusiones llegamos a un acuerdo. Trabajamos de tú a tú. Hay obras muy interesantes.

-¿Cuál es el fin principal del proyecto?

-Venimos a demostrar que la fotografía y la pintura son lo mismo. El arte es un todo. El arte es una especie de actitud. No todos los pintores son artistas sin embargo todos los artistas pueden ser pintores. El arte y la creación son cosas muy serias. No busco hacer la obra perfecta, me conformo con hacer algo que sea sincero.

Fuente: La Voz de Galicia